初中美术第1课 造型的表现力教学设计

第一单元  美术的主要表现手段

 造型的表现力

一、教材分析：

本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

二、教学目标

知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。

情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现、感受身边的美。

三、教学重难点

重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。

难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。

六、教学准备

教师准备：教案、多媒体及课件

学生准备：本子、笔等

教学方法

       情景导入法、欣赏法、讨论法、读书指导法、评价法、比较法等

七、教学过程

（一）激情导入 

1、多媒体播放一组图片

艺术家在在美术创作上，艺术作品的表现形式多种多样，不同的艺术作品都有自己的表现形式，不论是东方艺术，还是西方艺术都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段。如线条、明暗、空间、肌理等多种造型要素，下面我们一起来学习今天的新课。

板书课题：造型的表现力

（二）讲授新课

1、造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间

（1）线条表现：

多媒体展示线条的 （粗细    疏密    虚实   长短   急缓）的变化？

学生用线条刻画人物的表情（喜怒哀乐），展示作业练习？

展示一组作品：

线条作为美术创作基本的造型手段之一，他在绘画、设计、建筑、雕塑各个领域中的作用都不可忽视。作为一种基本的表现语言的方式。

下面我们一起看下线条究竟有何魅力？

出示一组作品，比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？

《朝元仙杖图卷》（中国画 局部 宋代 武宗元）

作品用单线白描的形式，刻画人物的疏密、虚实变化来丰富而凝练的画面，从满节奏和韵律的美。对人体态、结构的精神刻画体现人物的活力和神采。

  分组讨论

1、从画面中你了解到了什么，请讲给大家听   2、不同的艺术品使用了不同的材质，

3、不同的线条表现手法带给你什么样的感受？ 4、线条在艺术品中的表现特点是什么样的？

西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆（建筑 现代 弗兰克•盖里 美国）

世界著名的私立艺术博物馆群，创办1937年，画面采用反常的设计风格，区别经典建筑美学原则，自由的线条勾勒出变换奇异的造型。

《菩萨立像》（石雕 唐代）

这尊菩萨立像残缺，身材颀长，披肩斜下的线条、扎束裙带的横向线条、与长裙下垂的衣纹线条产生了对比，加强了躯体的美感。隐约可见裸露的肌肤丰满润泽，富有弹性，呈现出年轻女性的青春活力。颈部的装饰，增添人物高贵精美的气质。 

《宴罢》（装饰画 古希腊）

这幅陶酒碗内的装饰画，描绘了一个女子正用双手托住了因醉酒而呕吐的男子头部的情景，线条典雅精美，疏密有致，富有美感，画面衣纹的组织表现出衣服的前后关系和透视变化。

《缠枝牡丹纹梅瓶》（瓷器 宋代）

体现宋代北方的民间瓷窑特点。瓶体修长，布满了缠枝牡丹花纹。花卉纹饰行笔舒畅流利，花叶相互缠绕，花形饱满，线、面变化丰富，十分雅洁。。黑白对比强烈，线条舒畅流利、运用巧妙。

总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。

（2）明暗：     对比以下两幅作品，它们的表现方法各有什么特点？

光源--物体转折--明暗关系--立体感

明暗  是自然界物理现象，自然光线照射会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。

《圣母玛利亚》素描  达芬奇  意大利

像烟雾一样的明暗对比。明暗过渡自然、柔和。线条表现丰富多变，表现了圣母的慈祥、善良且充满柔情的神态。也表现了画家所树立的明暗对比原理。

《塔吉克少女》  中国   靳尚宜

利用色彩的明暗和体积表现出少女的典雅塔吉克新娘的美丽、端庄、含蓄、腼腆。

《夜巡》  荷兰  伦勃朗

利用色彩的明暗与光影表现出夜巡队员出发前的气氛

提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？

总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射必然会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。自达芬奇总结出，“明暗转移法”后，他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。

（3）体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。

1、真正还原“真实”的方法——用体块去塑造形象自然、逼真。

杜莎夫人蜡像馆    人物“形象逼真”，表情动作眼神刻画细致到位。

2、通过体块塑造出形体——有体积的造型，雕塑、建筑等立体的作品中运用较多

※上海世博会沙特场馆（建筑）简洁、饱满的碗状造型设计，具有持续的空间延展性以及视觉上的扩张力。

※双环（雕塑）作品运用超现实主义的抽象变形手法，造型上采用虚实空间对比的手法，把形体大胆而自由地整合为有节奏、韵律美感的空间形态。

（4）空间   建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。

以组为单位，进行一下讨论分析。

《欧米艾尔》《巴尔扎克》罗丹  雕塑   造型简洁，刻画粗放、形象凝练、到位。突出人物的精神面貌和气质特点。

《阿尔让特伊的大道》  油画       法国  近代  西斯莱

室内设计效果图吗

《阿尔让特伊的大道》画家运用焦点透视法则表现空间关系纵深感，在画面中营造了一种虚拟的“三维真实”。

总结：运用比较分析的方法了解明暗的特征及其在艺术创作中的作用。感受体量产生的视觉效果和心理感受。理解实剂空间和虚拟空间。

（5）拓展阶段      拓展讨论 （讨论分析和交流运用所知识赏析美术作品）

  出示作品：《女人像》马提斯   《太白行吟图》梁楷  《倒牛奶的女仆》  维米尔   《蒙娜丽莎》达芬奇    天坛  悉尼歌剧院  鸟巢  

（6）小结  了解了造型的基本要素——线条、明暗、体量、空间，感受了它们的表现力以及在艺术创作中的作用，能更好地帮助我们欣赏和创作美术作品。

（7）作业

运用所学的几种表现方式中的任意一种结合自身感受进行创作构思，完成一幅校园规划图

三、板书设计        课题  造型的表现力 

造型的基本要素  线条 ------线条表现

 明暗 ------明暗表现

                   体量------体量表现

                     空间------空间表现