小学美术4. 窗外的风景教案设计

这是一份小学美术4. 窗外的风景教案设计，共8页。
学情分析
本节课授课对象为小学三年级学生，是在《房间一角》的基础上开展的后续教学，学生已具备以下基础：在生活层面，每天都能看到窗外的风景（如树木、房屋、街道、天空等），有丰富的生活体验，但缺乏对窗外风景的层次、远近关系的主动观察和梳理；在美术层面，已掌握简单的线条、色彩绘制技巧，在上一节课中学会了“近大远小”“前后遮挡”的空间表现方法，能初步表现物体的空间关系，但对窗外风景的构图、远景、中景、近景的区分和表现了解较少，难以呈现窗外风景的层次感和整体美感；在学习能力层面，好奇心强，喜欢结合生活经验进行创作，能积极参与观察、讨论等活动，但空间感知能力和构图能力仍需提升，需要教师通过具象化引导、生活化案例，帮助其理解窗外风景的表现方法，完成创作。
结合三年级学生的认知特点，本节课需立足生活实际，衔接上一节课的空间表现知识，通过观察、体验、实践，让学生在创作中感知窗外风景的层次美，掌握窗外风景的绘画方法，落实浙美版新教材“循序渐进、注重衔接”的教学理念。
核心素养教学目标
审美感知
认识窗外风景的基本构成元素（远景、中景、近景），感知不同窗外风景的层次美、色彩美和自然美。
理解窗外风景的构图特点，能感知远景、中景、近景的空间差异，提升对自然风景和生活场景的审美感知能力。
艺术表现
能结合教材案例和生活经验，运用线条、色彩，画出窗外的风景，尝试表现远景、中景、近景的层次关系。
能清晰表达自己的创作思路，学会用美术语言描述窗外风景的构图、色彩搭配和层次表现方法，提升艺术表达和动手实践能力。
文化理解
了解窗外风景与自然、生活的关联，体会自然风景中蕴含的美感，理解“艺术源于生活、高于生活”的文化内涵。
认识美术与自然、生活的密切关联，培养用美术眼光观察自然、表现生活的意识，增强对自然和生活的热爱。
创意实践
能结合自己看到的窗外风景，发挥想象力，设计并绘制具有个人特色的窗外风景，融入自己的审美偏好。
能主动参与小组合作，学会借鉴教材中的表现方法，结合生活经验，完成创意创作，提升合作探究和创意设计能力。
教学重难点
教学重点
观察窗外风景的构成元素，掌握远景、中景、近景的区分方法和表现技巧。
能结合教材内容，画出窗外的风景，清晰呈现远景、中景、近景的层次关系，兼顾真实性和美观性。
教学难点
理解远景、中景、近景的空间差异，灵活运用“近大远小”“前后遮挡”的方法，表现出窗外风景的立体层次感。
合理安排画面构图，做到布局均衡、主次分明，融入个人创意，体现窗外风景的独特风格，落实创意实践目标。
教学过程
情境导入：回顾衔接，引出主题
师生互动
教师先回顾上一节课《房间一角》的内容，提问：“同学们，上一节课我们学习了画房间一角，谁能说说我们用到了哪些空间表现方法？”（引导学生回答：近大远小、前后遮挡）
教师肯定学生的回答后，出示教材开篇情境图（不同的窗外风景图片：校园窗外、家庭窗外、乡村窗外），逐一展示并提问：“大家请看教材上的这些图片，这些都是从窗户里看到的风景，我们称之为‘窗外的风景’。大家仔细观察，这些窗外的风景有什么不一样？画面中哪些物体离我们近，哪些物体离我们远？”
学生自由发言，分享自己的发现（如“有的窗外是树木，有的是房屋”“近处的树看起来大，远处的树看起来小”“近处的物体看得清楚，远处的物体看得模糊”），教师结合学生回答引导：“大家观察得非常仔细，窗外的风景和我们画的房间一角一样，也有远近、前后的关系，我们可以把它们分成远景、中景和近景三部分。”
追问：“你们平时从自己家的窗户或教室的窗户里，能看到什么样的风景？有哪些物体是近处的，哪些是远处的？”学生自由分享自己看到的窗外风景，教师顺势引出课题：“今天我们就一起来学习《窗外的风景》，用画笔把自己看到的窗外风景画下来，留住这份美好。”（板书课题：窗外的风景）
引导学生翻开教材，初步观察教材中的学生作品和示范图，提问：“请大家看看教材上的这些作品，它们是怎么画出窗外风景的？画面中的远景、中景、近景分别是什么？”（引导学生初步感知窗外风景的层次关系）
设计意图
通过回顾上一节课的知识，实现教学衔接，让学生快速进入学习状态。从学生熟悉的窗外风景入手，结合教材情境图，激活学生的生活经验，通过提问引导学生关注窗外风景的层次关系。自然引出本节课的创作主题，让学生初步感知窗外风景的美感和空间层次，激发学生的探究兴趣和创作欲望，为后续的探究与创作做好铺垫。
探究新知：观察感知，学习方法
环节一：观察窗外风景，区分远景、中景、近景
教材内容讲解
引导学生阅读教材“窗外风景的层次”板块图文内容，结合教材中的窗外风景示范图（远景、中景、近景标注图），讲解：“大家请看教材上的内容，窗外的风景按照距离我们的远近，可以分为远景、中景和近景三部分，每一部分都有不同的特点。”
结合教材案例，逐一讲解三部分的特点：
近景：离我们最近的部分，是画面的主体，看起来最大、最清晰，细节最丰富。比如教材示范图中，窗户旁边的花盆、窗台，就是近景，我们可以清楚地看到花盆的形状、花纹和植物的叶子。
中景：在近景和远景之间的部分，大小适中，细节比近景少一些，比远景多一些。比如教材示范图中，窗外的树木、房屋，就是中景，我们能看到树木的大致形状和房屋的轮廓。
远景：离我们最远的部分，看起来最小、最模糊，细节最少，主要起到衬托画面、营造氛围的作用。比如教材示范图中，远处的天空、山脉、高楼，就是远景，我们只能看到它们的大致轮廓。
补充讲解：“我们在观察和绘画窗外风景时，要先区分清楚远景、中景、近景，再按照‘近详远略’的原则进行绘画，让画面更有层次感和立体感。”
师生互动
教师提问：“结合教材内容和老师的讲解，谁能说说远景、中景、近景各有什么特点？我们怎么区分它们？”（引导学生用自己的话解释，强化理解）
开展“观察小任务”：教师带领学生观察教室窗外的风景，提问：“请大家观察我们教室窗外的风景，说说哪些是近景、哪些是中景、哪些是远景？它们各自有什么特点？”学生自由发言，教师引导学生有序观察，明确“近大远小、近详远略”的区分方法。
再提问：“请大家想一想，自己看到的窗外风景，近景、中景、远景分别是什么？它们的特点是什么？”学生自由分享，教师引导学生梳理自己窗外风景的层次，为后续创作做好准备。
设计意图
结合教材文本和示范图，让学生清晰认识窗外风景的层次，掌握远景、中景、近景的区分方法，为后续绘画创作奠定基础。通过观察教室窗外的风景和分享自己看到的窗外风景，让学生在实践中提升观察能力，同时强化生活与美术的关联，落实“艺术源于生活”的教学理念。
环节二：学习窗外风景绘画方法，掌握创作技巧
教材内容讲解
引导学生阅读教材“窗外风景绘画步骤”板块图文内容，结合教材中的示范步骤，讲解：“要画出有层次感的窗外风景，我们需要按照一定的步骤进行，同时灵活运用上一节课学到的近大远小、前后遮挡的方法。”
结合教材案例，讲解具体绘画步骤：
先画窗户：画出窗户的轮廓（长方形、正方形均可），确定画面的框架，这是我们观察窗外风景的“视角”。
再画远景：在窗户的远处，画出远景的轮廓（如天空、山脉、远处的高楼），注意远景要画得小一些、模糊一些，不要画太多细节。
接着画中景：在远景和窗户之间，画出中景的轮廓（如树木、房屋、街道），大小适中，画出简单的细节，体现出中景的特点。
最后画近景：在窗户的旁边或近处，画出近景的轮廓（如窗台、花盆、近处的树木），画得大一些、清晰一些，细节丰富，突出画面的主体。
补充绘画技巧：“涂色时，远景的色彩可以浅一些、淡一些，中景的色彩适中，近景的色彩可以深一些、鲜艳一些，这样能更好地体现出层次关系；同时，运用近大远小、前后遮挡的方法，让画面更有立体感。”
师生互动
教师提问：“结合教材中的绘画步骤和老师的讲解，谁能说说我们画窗外风景时，应该先画什么，再画什么？为什么要这样画？”（引导学生回顾教材步骤，总结绘画顺序的合理性）
开展“示范互动”：教师在黑板上简单示范，先画窗户，再画远景（天空、远处的高楼），接着画中景（树木、房屋），最后画近景（窗台、花盆），边画边讲解：“大家看，我们先画窗户确定框架，再从远到近画风景，这样能更好地把握层次关系，避免出现近景挡住远景的错误；同时，远景画得小而模糊，近景画得大而清晰，体现近大远小、近详远略的特点。”
再提问：“请大家观察教材中的学生作品，说说作品中哪些地方运用了近大远小、前后遮挡的方法？远景、中景、近景的色彩有什么不同？”学生分组讨论，教师巡视指导，引导学生从作品中找出对应的例子，加深对绘画方法和技巧的理解。
讨论结束后，每组派代表上台分享讨论结果，教师结合学生发言，补充讲解：“比如教材中右边的学生作品，近景的花盆画得大而清晰，中景的树木大小适中，远景的天空和高楼画得小而模糊，色彩上近景深、远景浅，很好地体现了层次关系，这样画出来的窗外风景就很有立体感。”
设计意图
结合教材中的绘画步骤和示范作品，让学生清晰认识窗外风景的绘画方法和技巧，衔接上一节课的空间表现知识，突破教学重点。通过教师示范和作品赏析，让学生直观理解层次表现和色彩运用的方法，培养学生的观察能力和审美判断能力，落实“艺术表现”核心素养要求。
创意实践：动手创作，落实目标
环节一：明确创作要求，梳理创作思路
教材内容讲解
引导学生回顾教材中的观察方法和绘画技巧，讲解：“现在，我们就要动手画自己看到的窗外风景了。大家可以参考教材中的学生作品和示范步骤，结合自己看到的窗外风景，完成创作。”
明确创作要求：① 画出自己看到的窗外风景（校园、家庭、乡村均可），清晰呈现远景、中景、近景的层次关系；② 运用近大远小、前后遮挡的方法，表现出画面的立体层次感；③ 线条要流畅，色彩要搭配协调，遵循“近深远浅”的原则；④ 融入个人创意，比如给窗外风景添加自己喜欢的元素（如小鸟、花朵），体现自己的审美；⑤ 小组内可以互相交流、互相启发，也可以独立创作。
补充提示：“画的时候，先确定窗户的形状，再从远到近画远景、中景、近景，注意近大远小、近详远略；涂色时，远景用浅色调，中景用中色调，近景用深色调，让画面层次更明显。如果想让画面更丰富，可以添加一些细节，比如天空中的小鸟、街道上的行人等。”
师生互动
教师提问：“大家想画自己看到的哪个窗外风景？打算怎么安排画面的远景、中景、近景？哪些地方会用到近大远小、前后遮挡的方法？”学生自由发言，分享自己的创作思路，教师针对学生的想法进行点评、引导，如“你想画校园窗外的风景，这个想法很好，可以把窗外的梧桐树作为近景，教学楼作为中景，远处的操场作为远景，用近大远小的方法体现距离，色彩上近深远浅，让画面更有层次”“你想画家庭窗外的风景，可以把窗台的花盆作为近景，楼下的树木作为中景，远处的高楼作为远景，添加一些小鸟，让画面更生动”。
对于创作思路不清晰的学生，教师进行一对一指导，帮助他们梳理思路，结合教材案例，确定创作方向和设计细节。同时，提醒学生注意画面的构图和层次表现，避免出现层次混乱、色彩搭配不当的问题。
设计意图
明确创作要求和提示，让学生有清晰的创作方向，避免盲目创作。通过提问和指导，激发学生的创作灵感，引导学生结合教材知识和个人创意，梳理创作思路，为动手创作做好充分准备。同时，培养学生的规划能力和设计思维，落实“创意实践”核心素养要求。
环节二：动手创作，教师指导
教材内容讲解
再次强调创作要求和绘画步骤，结合教材中的创作提示，讲解：“创作时，先画出窗户的轮廓，确定画面的框架；再从远到近画远景、中景、近景，注意近大远小、近详远略的特点；然后运用前后遮挡的方法，让画面更真实；最后进行涂色和细节刻画，遵循‘近深远浅’的色彩原则，让画面更生动、更美观。注意线条要流畅，不要乱涂乱画，色彩搭配要协调，体现窗外风景的自然美。”
补充注意事项：“绘画时要认真、细心，物体的形状要准确；小组合作时要互相配合、互相启发，共同完成创作；如果遇到困难，可以随时向老师或同学请教；要运用学到的层次表现方法，确保画面有立体感。”
师生互动
教师宣布创作开始，学生自主选择创作形式（独立创作或小组合作），动手完成作品，教师巡视指导，重点关注以下几点：① 学生是否能清晰区分并表现出远景、中景、近景的层次关系；② 学生是否能运用近大远小、前后遮挡的方法表现空间关系；③ 学生的画面布局是否均衡、主次分明；④ 学生的线条、色彩运用是否合理，是否遵循“近深远浅”的原则；⑤ 学生是否融入了个人创意，作品是否具有个性；⑥ 小组合作是否有序，学生是否能互相配合。
针对学生创作中出现的问题，教师及时指导解决，如“你的窗外风景没有体现层次，远景和近景一样大，近景可以画得大一些，远景画得小一些”“你的色彩搭配不符合近深远浅的原则，近景的色彩可以深一些，远景的色彩浅一些”“你画的中景挡住了远景，应该先画远景，再画中景，体现前后遮挡关系”。对于创作能力较弱的学生，教师进行手把手指导，帮助他们完成作品，确保每个学生都能参与其中、有所收获。
设计意图
让学生自主开展创作活动，培养学生的动手实践能力和创意实践能力。通过小组合作，让学生学会各司其职、互相配合，提升合作能力。教师的巡视指导，既能帮助学生解决创作中的难题，又能确保创作活动有序开展，同时兼顾作品的真实性和美观性，让学生在创作中进一步理解窗外风景的层次表现方法，实现“美术创作”与“生活体验”的深度融合。
小结
本节课我们一起学习了《窗外的风景》，结合浙美版新教材内容，我们认识了窗外风景的层次（远景、中景、近景），掌握了窗外风景的绘画方法，学会了用画笔表现生活中的窗外风景，画出了具有层次感和立体感的画面。
在整个学习过程中，我们通过观察、探究、创作，不仅提升了美术动手能力、审美能力和创意实践能力，还学会了用美术眼光观察自然、发现生活中的美好，衔接并巩固了上一节课学到的空间表现方法。我们学会了结合教材知识，融入个人创意，画出了属于自己的窗外风景，体会了“艺术源于生活、高于生活”的意义。
课后，大家可以继续观察自己窗外的风景，完善自己的作品，也可以尝试画出不同时间（如早上、傍晚）的窗外风景，感受不同时间风景的美感。希望大家能继续保持勤于观察、乐于创作的美术学习态度，用画笔记录自然和生活中的更多美好。