音乐八年级下册第九十四（“惊愕”）交响曲（第二乐章）教案

展开

这是一份音乐八年级下册第九十四（“惊愕”）交响曲（第二乐章）教案，共3页。

第九十四（“惊愕”）交响曲（第二乐章）教学设计

1教学目标

1、知识与技能：通过欣赏音乐了解交响曲和变奏曲的体裁特点及“变奏”的几种表现手法。

2、过程与方法：在欣赏音乐的过程中能随音乐哼唱《“惊愕”交响曲》第二乐章主题旋律，通过参与感受音乐，听辨变奏特点并写出作品结构。

3、情感态度与价值观：通过欣赏音乐，能准确感受作品情绪，并能在老师的指导下完成音乐实践。

2教材分析

《七彩管弦（四）》以交响曲为切入点，在该系列前三个单元的基础上更深层次的介绍了西洋管弦乐艺术。感受、鉴赏与实践是音乐学习的重要领域，也是培养学生音乐审美和创作能力的有效途径。《“惊愕”交响曲》是伟大作曲家海顿的代表作，本堂课通过感受欣赏及实践活动，使学生进一步了解交响乐，激发学生对这一门艺术的兴趣。

3重点难点

1、了解乐曲中不同变奏的表现手法及特点。

2、创作简单的变奏旋律。

4教学过程

活动1【导入】教学过程

1、教师播放《“惊愕”交响曲》片段并讲述小故事。

18世纪时，伦敦的贵妇们喜欢听音乐，借欣赏交响乐点缀风雅，但事实上她们因听不懂音乐而时常在音乐厅打瞌睡。伟大的作曲家海顿知道了很不高兴，决定写一首“惊醒”音乐，吓一吓她们。演奏那天，座无虚席。作品开始与平时并没什么两样，大家开始昏昏欲睡了，突然，乐队用最大音量演奏，定音鼓猛烈的敲击，打瞌睡的人猛然惊醒，有的从椅子上蹦起，有的直冲门外，然而音乐却仍然照章演奏。贵族们丑态百出，海顿十分快活。等大家清醒过来后，竟也哈哈大笑。从此之后这部交响曲被称为《“惊愕”交响曲》，也是海顿最著名的作品之一。

2、介绍海顿，引出课题。

海顿出生于奥地利，是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家，确立了交响曲的规范，创作了104首交响曲，被誉为“交响乐之父”。

活动2【讲授】新课教学

1、播放《“惊愕”交响曲》第二乐章主题音乐，提问：请谈谈这段音乐有什么特点。

2、教师小结：这段旋律简洁流畅，诙谐幽默，打击乐的巧妙运用将作曲家的意图发挥得淋漓尽致，前后强烈的力度对比更是这段旋律最大的特点。

3、展示《“惊愕”交响曲》第二乐章主题旋律乐谱，教唱主题旋律（A段）。

用“da”演唱乐谱，用“peng”模仿定音鼓的声音。

4、感受四段变奏。

A、A1段旋律：欣赏音乐，说说这段旋律与主题A段旋律有什么异同？（加入副旋律，旋律流畅轻快） B、分声部用打击乐器感受音乐。

沙锤代表主旋律，串铃代表副旋律。

C、A2段旋律：欣赏音乐，结合谱例，说说这段音乐与主题A段旋律有什么不一样？（转调，力度对比） D、用不同的演奏方式感受力度变化。

强时用力摇，弱时轻轻敲。

E、A3段旋律：欣赏音乐，结合谱例，说说这段音乐与主题旋律有什么不一样？（改变节奏型，富有律动感）

F、出示三幅动画——走路、小跑、跳跃，感受音乐与哪个动作最相符。

G、A4段旋律：观察谱例，说说与主题A段旋律有什么不一样？（加入琶音）

H、教师用钢琴演奏琶音，与学生合作感受音乐。

5、介绍交响曲。

交响曲是器乐体裁的一种，是通过综合运用并挖掘各种乐器性能及表现力，来塑造音乐形象，体现作曲家内心情感和思想理念的大型器乐套曲形式。源于意大利歌剧序曲，海顿时期定型。古典交响曲通常有四个乐章：第一乐章，快板，奏鸣曲式；第二乐章，慢板，可以用三段体、变奏曲或奏鸣曲式；第三乐章，常用小步舞曲或谐谑曲；第四乐章，多采用舞曲性格的急板如回旋曲式、奏鸣曲式或回旋奏鸣曲式。《“惊愕”交响曲》第二乐章采用的正是变奏曲。

6、介绍变奏曲。

“变奏”一词，意即主题的演变。变奏是指在原旋律的基础上加上一些修饰或者围绕原旋律作一些变形，使乐曲具有更丰富的表现形式。变奏曲是指主题及其一系列变化反复，并按照统一的艺术构思而组成的乐曲。作曲家可新创主题，也可借用现成曲调。然后保持主题的基本骨架而加以自由发挥。手法有装饰变奏、曲调变奏、音型变奏、和声变奏、特性变奏等。

7、总结作品结构：A+A1+A2+A3+A4+尾声

8、完整播放《“惊愕”交响曲》第二乐章，请学生将前面感受音乐方法加入进来。 A段：演唱。 A1段：打击乐分声部。 A2段：打击乐根据强弱改变演奏方式。 A3段：模仿小跑脚步，拍腿。 A4段：打击乐分声部。尾声：打击乐看老师手势。