小学人教版（2024）第1课 永恒的记忆教案设计

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教材分析
本节课为人教版小学美术三年级下册第二单元《继往开来——学习制陶工艺》的核心欣赏与实践课，承接本单元前一课时对制陶工艺基础知识的认知，聚焦“陶制品承载的记忆与文化”展开教学，同时为后续动手制作陶制品奠定审美与文化基础，是落实新课标“文化传承”核心素养的重要载体。
教材遵循“欣赏—感知—理解—表达”的审美逻辑，贴合三年级学生的审美认知特点，以“陶制品中的永恒记忆”为核心主题，通过图文结合、案例呈现、小组探究等形式，引导学生欣赏古今中外经典陶制品，感知陶制品的造型、纹饰之美，理解陶制品背后承载的生活记忆、民俗文化与时代印记。教材注重“审美体验与文化理解”相结合，既展示了原始彩陶、民间陶艺等经典作品，也融入了现代陶制文创，兼顾审美性、文化性与实践性，引导学生体会制陶工艺的传承与发展，培养学生的审美能力、文化认同感与创新意识，落实“以美育人、以文化人”的教学要求。
核心素养教学目标
审美感知
认识陶制品的基本造型、纹饰特点，能初步感知不同陶制品的审美价值，区分原始彩陶、民间陶艺与现代陶艺的不同风格。
感受陶制品线条、色彩、纹饰的美感，理解陶制品与生活、文化的关联，提升对传统陶艺的审美感知能力。
艺术表现
能结合教材案例和生活经验，用简单的线条、色彩描绘自己喜欢的陶制品，或设计具有个人特色的陶制纹饰。
能清晰表达自己对陶制品的审美感受，学会用美术语言描述陶制品的造型、纹饰特点，提升艺术表达能力。
文化理解
了解陶制品的历史渊源，知道陶制品是古代劳动人民智慧的结晶，理解陶制品背后承载的生活记忆、民俗文化与时代内涵。
认识制陶工艺的传承与发展，尊重传统手工艺，增强对中华优秀传统文化的认同感与自豪感。
创意实践
能结合陶制品的文化内涵，发挥想象力，设计具有创意的陶制纹饰或小型陶制品草图，培养创新思维。
能主动参与小组探究、合作创作活动，学会借鉴传统陶制品的元素，融入现代审美，完成简单的艺术创作。
教学重难点
教学重点
欣赏教材中的经典陶制品，感知陶制品的造型、纹饰之美，理解陶制品背后承载的记忆与文化内涵。
能用简单的美术语言描述陶制品的特点，能结合教材案例，设计简单的陶制纹饰或陶制品草图。
教学难点
理解陶制品纹饰、造型与生活、文化的关联，体会陶制品“永恒的记忆”的深层含义，提升文化理解能力。
借鉴传统陶制品的元素，融入个人创意，设计出兼具传统韵味与现代审美的陶制作品或纹饰，落实创意实践目标。
教学过程
情境导入：实物激趣，引出主题
师生互动
教师出示实物（陶罐、陶碗、陶制小摆件等，或教材开篇彩陶图片的放大版），逐一展示并提问：“同学们，大家看老师手里的这些物品，它们都是用什么材料做的？你们在生活中见过这样的物品吗？”
学生自由发言，分享自己的发现（如“是用泥土做的”“奶奶家有这样的陶罐”“博物馆里见过”），教师结合学生回答引导：“大家说得非常对，这些都是陶制品，它们是我们的祖先用泥土经过烧制而成的。这些看似普通的陶制品，不仅能用来盛放东西，还承载着我们祖先的生活记忆，见证着时代的变迁，成为了一种‘永恒的记忆’。”（板书课题：永恒的记忆）
追问：“请大家翻开教材，看看教材开篇的彩陶图片，仔细观察，这件陶制品的造型和纹饰有什么特点？你觉得它可能是用来做什么的？”（引导学生初步观察教材图片，激发探究兴趣）
设计意图
从实物和教材图片入手，结合学生的生活经验，通过直观展示和提问，激活学生已有认知，自然引出本节课的核心主题。让学生在观察中初步感知陶制品的特点，激发学生对传统陶艺的探究兴趣，为后续的欣赏与探究做好铺垫，契合新课标“基于真实情境开展美术教学”的要求。
探究新知：欣赏感悟，理解内涵
环节一：欣赏教材经典陶制品，感知造型与纹饰之美
教材内容讲解
引导学生翻开教材，逐一欣赏教材中的经典陶制品图片，结合教材文字提示，逐一讲解：
原始彩陶（教材重点图片：人面鱼纹彩陶盆）：讲解：“大家请看这张图片，这是我国原始社会的人面鱼纹彩陶盆，是非常珍贵的文物。它的造型是圆形的，腹部圆润，口沿宽阔，方便盛放东西；纹饰是人脸和鱼的图案，线条简洁流畅，色彩以红、黑为主，既美观又有特色。古人用这样的彩陶盆来盛放食物、水，或者用于祭祀活动，上面的鱼纹可能和当时人们的捕鱼生活有关，是古人生活的真实写照。”
民间陶艺（教材重点图片：宜兴紫砂壶、民间陶制花瓶）：讲解：“这是我国民间的经典陶制品，宜兴紫砂壶是著名的民间工艺品，它的造型简洁大方，质地细腻，透气性好，适合泡茶；民间陶制花瓶的造型多样，纹饰丰富，有的刻着花鸟、山水，有的刻着吉祥图案，体现了民间艺人的智慧和审美，是民间文化的重要载体。”
现代陶艺（教材重点图片：现代陶制文创、艺术陶塑）：讲解：“这是现代的陶制品，它们在传统制陶工艺的基础上，融入了现代审美和创意，有的做成了可爱的卡通造型，有的做成了实用的文创产品（如陶制笔筒、陶制钥匙扣），既保留了传统陶艺的韵味，又符合我们现代人的生活需求，让传统制陶工艺得以传承和发展。”
师生互动
教师提问：“请大家结合教材图片和老师的讲解，小组讨论两个问题：① 这些陶制品的造型和纹饰各有什么特点？② 不同时期的陶制品，有什么不一样的地方？”
学生小组讨论，教师巡视指导，引导学生从造型（圆形、方形、不规则形）、纹饰（动物纹、植物纹、几何纹）、用途（盛放、祭祀、装饰、实用）等方面分析。讨论结束后，每组派代表上台分享讨论结果，教师结合学生发言，总结补充：“原始彩陶造型简洁、纹饰朴素，和古人的生活密切相关；民间陶艺造型多样、纹饰丰富，体现民间文化；现代陶艺创意十足、兼具实用与美观，融入现代生活。”
再提问：“请大家选择教材中自己最喜欢的一件陶制品，用自己的话说说它的造型、纹饰特点，以及你喜欢它的原因。”学生自由发言，教师逐一点评，引导学生用准确的美术语言表达（如“线条流畅”“色彩鲜艳”“造型圆润”）。
设计意图
结合教材中的经典案例，引导学生有序欣赏不同时期、不同类型的陶制品，让学生直观感知陶制品的造型、纹饰之美。通过小组讨论、上台分享，培养学生的观察能力、分析能力和表达能力，同时让学生初步了解陶制品的发展脉络，为后续理解“永恒的记忆”奠定基础。
环节二：探究陶制品的文化内涵，理解“永恒的记忆”
教材内容讲解
引导学生阅读教材中“陶制品的文化内涵”相关文字，讲解：“陶制品之所以能成为‘永恒的记忆’，不仅仅因为它们造型美观、实用性强，更因为它们承载着古人的生活记忆、民俗文化和时代印记。”
结合教材案例补充：“比如教材中的人面鱼纹彩陶盆，上面的鱼纹不仅是装饰，还反映了原始社会人们以捕鱼为生的生活方式，记录了当时的生产生活场景；民间陶制品上的吉祥图案（如牡丹、蝙蝠），寄托了人们对美好生活的向往，是民俗文化的体现；现代陶艺则传承了传统制陶工艺，同时融入现代元素，让传统工艺在新时代焕发新的活力，成为连接过去与现在的记忆纽带。”
师生互动
教师提问：“结合教材内容和老师的讲解，大家想一想，为什么说陶制品是‘永恒的记忆’？”（引导学生总结：陶制品记录了不同时代的生活场景、文化特色，传承了传统工艺，见证了时代的变迁）
开展“陶制品记忆分享会”：“请大家结合自己的生活经验，分享一下你见过的陶制品，或者你知道的陶制品背后的故事（可以是听家人说的，也可以是从书上、博物馆里了解到的）。”学生自由发言，教师结合学生分享，补充陶制品的历史故事（如彩陶的发现过程、宜兴紫砂壶的传承故事），让学生进一步体会陶制品的文化内涵。
教师展示陶制品纹饰对比图（教材中的原始彩陶纹饰、民间陶艺纹饰、现代陶艺纹饰），提问：“这些不同时期的陶制品纹饰，有什么相同点和不同点？这说明什么？”（引导学生回答：相同点是都体现了人们的审美和生活需求；不同点是纹饰风格不同，反映了不同时代的文化特色；说明制陶工艺在传承中不断发展）
设计意图
引导学生结合教材文本和案例，深入探究陶制品的文化内涵，理解“永恒的记忆”的深层含义，突破教学难点。通过分享会和对比分析，让学生进一步感受陶制品与生活、文化的关联，增强对中华优秀传统文化的认同感，落实“文化理解”核心素养要求。
创意实践：借鉴传承，动手创作
环节一：学习创作方法，明确创作要求
教材内容讲解
引导学生阅读教材“创意实践”板块的图文提示，讲解：“在欣赏了这么多经典的陶制品后，我们也来当一回小设计师，借鉴传统陶制品的元素，设计一件属于自己的陶制品草图，或者设计一组陶制纹饰。”
结合教材中的学生作品示例，补充讲解创作方法：“大家可以参考教材中的学生作品，注意两点：第一，造型设计要简洁大方，符合陶制品的特点，可以借鉴原始彩陶、民间陶艺的造型；第二，纹饰设计要新颖有创意，可以借鉴传统纹饰（如鱼纹、几何纹、花鸟纹），也可以融入自己喜欢的元素（如卡通形象、生活场景），体现自己的审美和想法。”
明确创作要求：① 选择自己喜欢的形式（设计陶制品草图或陶制纹饰）；② 造型、纹饰要美观，体现传统韵味与个人创意；③ 用简单的线条、色彩完成创作，标注出自己的设计思路；④ 小组内可以互相交流、互相启发。
师生互动
教师提问：“大家想设计什么样的陶制品或纹饰？可以借鉴教材中的哪些元素？”学生自由发言，分享自己的创作想法，教师针对学生的想法进行点评、引导，如“你想设计卡通造型的陶罐，这个想法很有创意，可以借鉴民间陶艺的圆润造型，再加上自己喜欢的卡通纹饰”“你想设计几何纹，很好，可以借鉴原始彩陶的简洁线条，搭配自己喜欢的色彩”。
对于创作思路不清晰的学生，教师进行一对一指导，帮助他们梳理思路，借鉴教材中的案例，确定创作方向。
设计意图
结合教材中的创作提示和学生作品示例，让学生明确创作方法和要求，为动手创作做好铺垫。通过提问和指导，激发学生的创作灵感，引导学生借鉴传统元素，融入个人创意，落实“创意实践”核心素养要求，同时培养学生的设计思维和审美能力。
环节二：小组合作，动手创作
教材内容讲解
再次强调创作要求，结合教材中的创作步骤提示，讲解：“大家可以以小组为单位，分工合作，也可以独立创作。创作时，先画出大致的造型，再设计纹饰，最后涂上合适的色彩。注意线条要流畅，色彩要搭配协调，标注出自己的设计思路（如‘我的陶罐造型借鉴了宜兴紫砂壶，纹饰设计了花鸟纹，体现了民间文化’）。”
补充注意事项：“绘画时要认真、细心，不要乱涂乱画；小组合作时要互相配合、互相启发，共同完成创作；如果遇到困难，可以随时向老师或同学请教。”
师生互动
教师宣布创作开始，学生自主选择创作形式（独立创作或小组合作），动手完成作品，教师巡视指导，重点关注以下几点：① 学生是否借鉴了传统陶制品的元素；② 造型、纹饰是否美观，是否有创意；③ 学生是否能清晰标注设计思路；④ 小组合作是否有序。
针对学生创作中出现的问题，教师及时指导解决，如“你的纹饰太复杂了，可以简化一些，借鉴原始彩陶的简洁风格”“你的陶罐造型不够圆润，可以调整线条，让造型更美观”。对于创作能力较弱的学生，教师进行手把手指导，帮助他们完成作品。
设计意图
让学生自主开展创作活动，培养学生的动手能力和创意实践能力。通过小组合作，让学生学会各司其职、互相配合，提升合作能力。教师的巡视指导，既能帮助学生解决创作中的难题，又能确保创作活动有序开展，让每个学生都能参与其中、有所收获，同时让学生在创作中进一步体会传统陶艺的魅力，实现“传承与创新”的教学目标。
小结
本节课我们一起学习了《永恒的记忆》，结合人教版教材内容，我们欣赏了原始彩陶、民间陶艺、现代陶艺等经典陶制品，感知了陶制品的造型、纹饰之美，理解了陶制品背后承载的生活记忆、民俗文化与时代内涵，明白了陶制品之所以能成为“永恒的记忆”，是因为它们传承了传统工艺，见证了时代的变迁，是中华优秀传统文化的重要组成部分。
在整个学习过程中，我们通过欣赏、探究、创作，不仅提升了审美能力、表达能力和创意实践能力，还增强了对中华优秀传统文化的认同感与自豪感。我们学会了借鉴传统陶制品的元素，融入个人创意，完成了属于自己的陶制创意作品，体会了“传承与创新”的意义。
课后，大家可以继续关注传统陶艺，多去博物馆看看经典的陶制品，了解更多陶制品背后的故事；也可以尝试用泥土动手制作简单的陶制品，把今天学到的知识运用到实践中。希望大家能做传统手工艺的传承者和创新者，让中华优秀传统文化在新时代焕发新的活力，让这些“永恒的记忆”永远传承下去。