高中语文人教统编版必修 上册8.2 登高表格教学设计

这是一份高中语文人教统编版必修 上册8.2 登高表格教学设计，共6页。教案主要包含了学生活动等内容，欢迎下载使用。
课程基本信息
学科
语文
年级
高一
学期
秋季
课题
士大夫的悲歌——杜甫《登高》鉴赏
教科书
书 名：普通高中教科书《语文》（必修）上册
出版社：人民教育出版社 出版日期：2020年3月 第1版
教学目标
语言建构与运用：引导学生综合运用文体知识、文学史知识剖析“苦恨”“潦倒”等字词意思与用法，擢升语言领悟和运用能力。
思维发展与提升：引导学生通过探析诗歌意象、其组织方式与诗歌思想情感的关系，形成具有批判性与创新性的阅读洞见。
审美鉴赏与创造：通过语言的领悟与思维的甄别，提升学生对登高诗的审美品鉴能力，涵养学生对律诗的审美情致。
文化传承与理解：引导学生深度体悟杜甫的生命意识与《登高》所包蕴的文化底蕴，增强学生对中华传统文化的归属感与传承意识。
教学内容
教学重点
1.引导学生通过探析诗歌意象、其组织方式与诗歌思想情感的关系，形成具有批判性与创新性的阅读洞见。
2.帮助学生深度体悟杜甫的生命意识与《登高》所包蕴的文化底蕴，增强学生对中华传统文化的归属感与传承意识。
教学难点
1.指导学生在分析诗歌意象和情感关系时，形成批判性和创新性的阅读见解，避免思维定式。
2.使学生深刻体悟杜甫的生命意识和《登高》的文化底蕴，并将这种感悟内化为对中华传统文化的传承动力和实际行动。
教学过程
激趣导入
古典诗词不同于流行歌曲，它以凝练的语言、精巧的结构而不容易为人解读。作为古典诗词的初学者，我们也常常困惑什么样的诗是高水平的诗？什么样的诗是低水平的诗？怎样区分好诗和坏诗？请分析林黛玉和香菱二人的对话，谈谈你对上述问题的理解。
香菱因笑道：“我这一进来了，也得空儿，好歹教给我做诗，就是我的造化了！”黛玉笑道：“既要学做诗，你就拜我为师。我虽不通，大略也还教的起你。”香菱笑道：“果然这样，我就拜你为师，你可不许腻烦的。”
黛玉道：“什么难事，也值得去学？不过是起承转合。当中承转，是两副对子：平声的对仄声；虚的对实的，实的对虚的。若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。”
香菱笑道：“怪道我常弄本旧诗偷空儿看一两首，又有对的极工的，又有不对的；又听见说，‘一三五不论，二四六分明’，看古人的诗上，亦有顺的，亦有二四六上错了的：所以天天疑惑。如今听你一说，原来这些规矩竟是没事的，只要词句新奇为上。”
黛玉道：“正是这个道理。词句究竟还是末事，第一是立意要紧。若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的：这叫做‘不为辞害意’。”
【明确】一首诗的好关键在于意趣的真。但意趣的表达离不开词句的堆砌，因此“不为辞害意”也可以理解为词句不管修饰与否，最终都要达成与意趣的统一，方称得上“新奇”。这里的词句扩而论之就是诗歌的章法、句法、字法等艺术形式，而“意趣”则指向诗歌的情感、审美与文化。
借此进一步确定本节课的鉴赏任务，即杜甫《登高》有着怎样独特的艺术形式，以及这些艺术形式是如何体现诗人的意趣的。
任务一 体裁：观律悟韵
本任务旨在引导学生从律诗体裁角度探究《登高》形式之美。设计学生活动如下：
【学生活动】律诗作为近体诗的一种，因格律严密而得名，在对偶、押韵、平仄上都以有严格的要求。请比对律诗的创作规则，自主探究《登高》，完成下表：
角 度
律诗的创作规则
《登高》的特点
艺术效果
对偶要求
押韵要求
平仄要求
【明确】律诗作为近体诗的一种，因格律严密而得名。
其一，对偶要求，颔联和颈联的上下句必须对偶。而《登高》则是实现了从首联到尾联的四联对偶，这极大程度地增强了诗歌的节奏感，使得结构更趋工整严谨。
其二，押韵要求，全诗通押一韵，且必须是平声韵，偶数句押韵。《登高》做到上述要求后，还实现了首句押韵。
其三，平仄要求，律诗需遵循“一三五不论，二四六分明”的平仄调配规定，也就是说必须要保证重音节位置的平仄正确。除此之外，还要求同联相对，即一联中的上下句平仄需要相反；和临联相粘，这指的是联与联之间平仄相近。粘、对规则的遵循，让《登高》在声调上富于变化，体现出一种回环往复的音律之美。
律诗的创作规则不是一两天形成的。在初、盛唐时期，七律的发展仍处于过渡阶段，如王维、李白等人的七律仍存在较多的失粘现象。而至中唐，经由杜甫的进一步继承、改造、发展，七律才真正地确立了粘、对的规范，成为像五律一样格律严谨的律诗。观杜甫一生，夔州时期的七律作品最为成熟，此时的七律创作已达到随心所欲、无所不能的化境，《登高》便作于这一时期。
任务二 意象：循象觅意
本任务旨在引导学生从诗歌题材角度探究意象与杜甫生命感受的关系。设计过程如下：
1.介绍“意象”的概念以及生成过程。
【明确】意象，即有“意”之“象”。“象”指的是客观物象，而“意”则强调诗人主观情感的浸染。“意”作用到“象”生成“意象”的过程，其实是“见”产生了积极的作用。
朱光潜先生曾说：“‘见’为‘见者’的主动，不纯粹是被动的接收。所见对象本为生糙零乱的材料，经‘见’才具有它的特殊形象，所以‘见’都含有创造性。”
这一段句话揭示了“见”的两重属性：其一，“见”具有主动性。诗人捕获意象入诗，实际上包含了观看、选择、分类等环节。诗人选择什么“象”，不是由“象”来决定的，而是由“意”来决定，诗人拥有重视什么、忽视什么的取舍权力。其二，“见”具有被动性。“见”的主动性意味着诗人的“见”必然会受到其自身知识结构、文化背景和意识形态的制约。可见诗人往往不是个体在“见”，而是集体在“见”。比如，在见到梅兰竹菊时，诗人会情不自禁受到前人吟咏的影响，感受到这些景象所积淀的傲骨清风、洁净雅致的文化意味。
2.在明确概念及特点的基础上，引出第二个任务：
【学生活动】任何诗人写诗都不是客观地呈现自然、事件，而是表现自己的生命感受，诗歌境界也是思想与人格境界。那么《登高》前两联的意象是如何表现杜甫的生命感受的？请以小组为单位，完成探究。
3.引导学生将复杂综合的问题拆解成操作性强的子任务：
【明确】其一，前两联的意象具体有何特点？反映出抒情主人公自身的状态，以及与空间的关系是怎样的？其二，作为衔接首联的景与颈联的情的重要一联，颔联中的“落木”与“长江”是否有丰富的意蕴？其三，末两联突出的杜甫的生命体验是什么？
4.学生分小组讨论探究，形成答案。
【明确】“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”这里涉及到迅疾的秋风、高远的天空、哀怨的猿啼、清朗明净的小岛、洁白无垢的沙地、低飞盘旋的水鸟。结合诗歌背景，我们可以发现这两句忠实地记录了登临所见具有夔峡地域特征的深秋景象。
对比“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，我们又可以看到首联意象虽多，但修饰极少，而颔联意象虽少，但修饰多且完整。词句的修饰可以反映出抒情主人公观景时的状态。因为修饰的过程便是感受的过程。这样看来，首联更像是抒情主人公瞬时感觉的记录。而这些景象又都指向同一种感受。那就是广大。我们可以试着将首联的意象入画，你会发现所得的画面会异常“淡”“空”“清”。这种画面的特质就是反映了抒情主人公对所处空间广大而空阔的印象。那为什么要强化这种“广大”。是因为唯有广大才能洞见自身的渺小。诗歌在末两联凸显了这种渺小：比如颈联“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，此一联就讲抒情主人公是万里离乡，常年作客，垂垂暮年，体弱多病，形单影只。人物形象着意突出“悲”与“独”。
回到颔联，诗人重点感受了“落木”“长江”。如果说首联是诗人打开了所有感观感受到了空间的广大，那么颔联便是选择只让耳朵去倾听这个世界。他听见的是潇潇的落叶、滚滚的长江挣脱了物理空间的界限，变得比“广大”还要广大。很显然，这里的“落木”“长江”便不再是简单的景象，而是带有能够表征时间的物象。多情的杜甫也由此联想到了在悠悠不尽的历史长河中时间与生命的消逝，这种消逝的趋势不为任何个体的意志而停止。进而才有颈联的“悲”与“独”，才有尾联悲情不得借酒排遣的“苦恨”，这些生命体验的本质便是面对时间的广大的无力。
5.结合其他有名的登高诗，以及“登高能赋”的传统，形成对“登高诗”的更深入的理解。
【明确】登高是中国古典诗歌的重要母题，诗人登高时所产生的心理感受都呈现出某种一致性。登临高地，诗人改变了自己的空间站位，也改变了审视自我与自然、宇宙的关系的视角。极目远眺，诗人将更直观地面对自然与宇宙的永恒与无穷，自然而然地，也更真切地认识到人类的弱点和不足。这样，人生的短暂感、自我的渺小感等种种悲观消极的情绪在人的内心便自然产生。当然，登高还可以助长人“欲穷千里目，更上一层楼”“会当凌绝顶，一览众山小”等开阔、外向的心理情绪，激发人的豪情壮志。阅读古典诗歌诗时，我们可以抓住这种心理感受来更好地理解诗歌的意趣。
任务三 情感：缘情见魂
本任务旨在引导学生从情感角度探究杜甫的士大夫理想和儒士精神。设计任务如下：
【学生活动】
胡应麟评价：“此篇结句似微弱者，第前六句既极飞扬震动，复作峭快，恐未合张弛之宜，或转入虽调，反更为全首之累。只如此软冷收之，而无限悲凉之意溢于言外，未为不称也。”
萧涤非先生评价《登高》说：“是一首悲歌，却是‘拔山杠鼎’式的悲歌，它给予我们的感受，不是悲哀，而是悲壮，不是消沉，而是激动。”
对此，你有什么看法？请说明理由。
【明确】示例：赞同“悲壮”说
在《登高》中，人与空间形成了小大的对比，人是渺小的。但杜甫所表现的“人”是置身寰宇之时始终“壮心不已”的人。“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，面对颈联的“悲情”，诗人也曾想过疏通消解，“酒”自然是不二之选，可是以自己现在的处境，便是一点“浊酒”都求而不得。这其中既有军阀争地、家国沦陷的艰难时局的影响；又有人至暮年，志业未成，穷困潦倒的窘迫。而前者又构成了后者的原因之一。由此可见，尾联的核心情感就是遗憾，表面上遗憾悲情不得借酒排遣，实则是遗憾个体生命价值的不得实现。
但这种遗憾的底色绝不是颓丧凄凉的，而隐含了对时空迁逝的冷静接受。正如颔联中的“不尽长江滚滚来”中的“来”字所暗示的，杜甫始终是有意识地将自己放置在时间洪流的闸口前，以一种无畏的、主动的姿态迎接着时间的审判。他的悲愤，他的痛苦，他的遗憾与他“致君尧舜上”的士大夫理想有关，与他所践行的儒士精神有关，这些情感被杜甫自己反复地歌唱，放声地歌唱，跨越了漫长的历史时空，直至今日都能让我们感受到涌动着的生命的顽强与激情。
课堂总结
品读诗歌，我们要力求理解优秀作品在内容和形式上的统一，不仅要清楚诗人“说了什么”，也要理解诗人是“怎么说的”，二者不可偏废。除却诗歌体裁，意象也可以构成解读诗歌的关键钥匙。分析意象，最忌孤立。单个意象分析是不妥的，真正的关键在于分析意象的组合关系，也就是意象之间的情理关系，或可能的逻辑联结方式。而这一过程中，我们需要尊重文本，以文本为实证，不损害文本内部的统一性；我们也需要尊重作者，敬畏文本背后的文化与传统。